Ten podręcznik jest zorganizowany w 15 lekcjach, które gwarantują instruowanie odwiedzającego „Podstawy wizualnego opowiadania historii”. Jak dobrze, pod warunkiem, że im wierzę. Matt Madden wcześniej stworzył Incredible 99 Metody opowiedzenia historii, oprócz szansy na książkę graficzną. Prace Jessiki Abel obejmują La Perdida, a także życie do bani, a także razem, nauczały komicznych kursów, zdobywając niezbędne przydatne doświadczenie w tym, co działa instruktażowo. (A ponieważ są artystami, mogą również wciągnąć się w książkę).
Rysowanie słów i komponowanie zdjęć jest opracowywane, aby zapewnić, że można je wykorzystać w klasie lub do niezależnych badań (jak to często bywa – komiksy osiągnęły punkt, w którym dostępne są niektóre formalne badania, jednak większość specjalistów jest nadal sobą -nauczony). Oprócz autorów ostrożnie traktują komiksy jako formę sztuki, a nie gatunek, aby upewnić się, że książka dotyczy aspirujących artystów, niezależnie od tego, czy chcą produkować superbohaterów, mangi, niezależne/sztuki, czy komiksy artystyczne.
Struktura 15-pozorna naśladuje 15-tygodniowy program college’u od 3 do 6 godzin na zajęcia, a także strona Buddy ma przewodniki mentorów (w tym metody wyboru materiałów w kształcie programów o różnych długościach), przykłady pracy stażysty, oferty, oferty potrzebnych dostaw na rozdział, a także linki, a także dodatki do pobrania. Materiał obejmuje zarówno umiejętności techniczne (takie jak napisy), jak i komponowanie rozważań (struktura historii, ustanowienie postaci).
Rozdziały obejmują działania (do wykonywania w klasie lub grupie), praca domowa (wykonana indywidualnie między sesjami/rozdziałami), a także sugestie dotyczące jeszcze większej lektury. Paski boczne prezentują wskazówki, informacje na temat materiałów artystycznych, definicje, a także inne materiały w tle. Jest to wyjątkowo dobrze ułożona książka-choć z niezwykłym sympatią do pomarańczowej, jedynym kolorem w skądinąd czarno-białej książce-która dokładnie pokazuje, jak wiele wierzyło w ten projekt. Na przykład jest to poziome, więc bez względu na to, gdzie jesteś w książce, pozostanie dostępna na żądanej stronie bez konieczności trzymania jej jednej ręki.
Zgodnie z oczekiwaniami pierwszy rozdział obejmuje zarówno definicje, jak i terminologię. Nie pogrążają się w „Czym jest komiksy?”, Jednak ważne jest, aby zdobyć stażystów na dokładnie tej samej stronie, myśląc o „komiksach” o medium, nie o gatunku lub formacie, oprócz ustalania typowych terminów strukturalnych . (I doceniam pasek boczny „Nie można narysować?” Wierzę, że nawet ci, którzy chcą tylko komponować komiksy, powinni sprawdzić, a także odkryć z tej książki.)
Rzeczywisty rozwój rozpoczyna się od pracy w jednym panel: praktycznym dla ograniczonej czasowo ustawienia klas, jednak jeden z najtrudniejszych dla komunikacji. E razem tworzyć magię.
Inne rozdziały obejmują, oprócz oczekiwanych tematów, takich jak penciling (które koncentrują się na rysowaniu figur, a także narzędzi, a nie ilustracji), miniatur, przejściach panelu, stylu strony, a także układu, budowaniu świata, a także obserwacji, Truste (2 rozdziały, każdy dla pióra, a także szczotka), a także skanowanie. Rozdział literowania stanowi silną sytuację w literowaniu ręcznym jako ważna umiejętność, a także znacznie lepsza dla komiksów estetycznie (szczególnie jeśli jest wykonywana zarówno w wyższej, jak i niższej liczbie). Doceniłem również krótkie wzmianki o takich tematach, jak „Jak korzystać z kserokopieru”, a także „poprawna postawa”, a także „rozciągnięcia”. Dodatki obejmują dostawy, dokładnie jak krytykować, generujące historie pomysły, dokładnie jak zrobić raport komiksowy, a także tworzyć minicomiki.
Ponieważ nieoczekiwane są lekcje metod, stażysta odkryje znacznie więcej, niż zdają sobie sprawę. Zamiast po prostu typowego praktycznego podziału – pisania, rysowania, atktywu itp. – ta książka opiera się na zasadach, przechodząc od zestawienia do sekwencji, czasu, a także tak dalej. Jest to znacznie bardziej niezbędna metoda, która spowoduje pełniejsze zrozumienie medium, a nie tylko budownictwa rzemiosła.
Sama książka jest prostą lekturą, napisaną tonem trenera zamiast nauczyciela. (Chociaż zawód ten jest niedostatecznie wyznaczony, a także godny podziwu, stowarzyszenia są niewygodne.) Tekst jest konwersacyjny, z osobowością, ale materiał jest najważniejszą częścią. Możesz szybko się z tym poradzić, wybierając wiele informacji po drodze, jednak nie będziesz z tego naprawdę skorzystać, chyba że poświęcisz się z nim, angażując się w ćwiczenia, a także naprawdę produkując komiksy. Niestety, jeśli się z tym przestrzegasz, zamierzasz Mnull